はじめに：「オシャレ」より「思想」が勝つ時代へ
こんにちは。
今回は、「世界観設計」というテーマについて、しっかり言語化していきたいと思います。
- 「統一感あるデザインが作れない」
- 「なんか感覚でしか作れてない気がする…」
- 「差別化したいけど、結局みんな似たような見た目になる」
こんな悩みを持ったことのある方にこそ、今回の内容は刺さるはずです。
世界観とは“感覚”ではなく、“設計”できるものである。
我々はずっとそう考えてきました。
今回はその思想と、具体的な設計プロセスまで落とし込んでお伝えしていきます。
第1章：なぜ「世界観」が求められるのか？
1.1｜選ばれる理由が「商品」から「空気感」へ
モノが溢れ、機能やスペックで差がつきにくい時代。
今、選ばれる理由は、
- その世界に入りたいと思えるか？
- 共感できる価値観があるか？
- “らしさ”に惹かれるか？
つまり、“空気感＝世界観”がブランドの最大の資産になっているんです。
1.2｜「差別化」じゃなく「意味化」の時代
単に見た目を変えて差別化するだけでは、もはや通用しません。
ユーザーが求めてるのは、
「このブランドは、どんな思想の上に成り立っているのか？」
そこに意味があるかどうか。
だからこそ、世界観を“戦略的に設計する力”が今のデザインに必要なんです。
1.3｜オシャレ＝世界観、ではない
「統一感がある」＝「オシャレに見える」＝「世界観がある」──
…みたいな誤解もありますが、違います。
世界観とは“印象”の話ではなく、“構造”の話です。
何を軸に設計されているか？
どんな哲学で世界を組み立てているか？
この「内的構造」があるからこそ、
結果的に“統一感”や“刺さる空気”として外に表れてくるんです。
第2章：“世界観”とは何か？をちゃんと定義する
2.1｜我々なりの定義：世界観 ＝ 「らしさ」の構成要素
「世界観」とは、見た目の話ではなく、
五感・言語・思想・構造を含んだ“らしさ”の総合演出です。
2.2｜構成要素は大きく5つ
| 要素 | 説明 |
|---|---|
| 1. ビジュアル | 色・余白・フォント・構図などの視覚情報 |
| 2. 言語 | キャッチコピー、トーン、語尾、口調など |
| 3. 構造設計 | 情報の順序、導線設計、空間の強弱 |
| 4. 音・リズム | BGM、モーション、UIのテンポなど |
| 5. 思想・哲学 | 世界観を支える“見えないルール”や価値観 |
2.3｜思想のない世界観は“ただの雰囲気”
色や構成だけでまとめたデザインって、確かにパッと見はキレイ。
でも、思想がなければ“中身のない雰囲気”にしかならない。
だからこそ、世界観設計はまず「思想の定義」から始まるんです。
第3章：世界観は「コンセプト設計」から始まる
3.1｜最初に問うべきは「この世界は、誰のためのものか？」
- ターゲット像
- 感情の起伏
- 欲求や価値観の傾向
- 日常で触れている情報環境
これらを“感情ベース”で設計してから、
その人にとって心地よい世界観とは何か？を逆算する。
3.2｜「物語の舞台」を作るという発想
世界観を作るとは、
「ブランドという物語の舞台セット」を組むこと
です。
- 主人公（ターゲット）は誰か？
- その人は何を求め、どこに向かっているのか？
- このブランドは、どんな役割で登場するのか？
このストーリーベースで世界観を構築すると、デザインの方向性がブレません。
第4章：「世界観の言語化」がすべての起点になる
4.1｜まず“ビジュアルの意味”を言葉にする
「オシャレな感じで」「柔らかめで」「信頼感ある雰囲気で」──
そんな抽象表現のままだと、デザインは“なんとなく”の感覚止まりになります。
だからこそ、こう置き換えます：
- 「オシャレ」→ 「洗練された／余白が広め／色数を抑えた」
- 「柔らかめ」→ 「角丸／くすみカラー／曲線フォント」
- 「信頼感」→ 「明朝体／グリッドが整っている／過度な動きがない」
曖昧な印象を、構造とルールで言語化すること。
これが世界観設計の第一歩です。
4.2｜「らしさワード」を10個並べてみる
我々がよくやる手法のひとつがこれ👇
そのブランドらしさを“10個のキーワード”で並べる
たとえば：
- 静けさ
- 余白
- 詩的
- 親密
- 洗練
- 一体感
- 控えめ
- 優しさ
- 無理がない
- ちゃんとしてる
これをビジュアル・言語・導線に落とし込んでいけば、
自然と「そのブランドにしかない空気感」が作られていきます。
4.3｜全要素に「なぜその表現なのか？」をつける
- なぜこの色なのか？
- なぜこのトーンなのか？
- なぜこのフォントを選んだのか？
- なぜこの順番で情報を配置したのか？
ひとつひとつに“理由”があってこそ、世界観は設計物として成立します。
第5章：世界観を構築する「5レイヤー思考」
世界観を作るために、我々は5つの“層（レイヤー）”を意識して設計しています。
| レイヤー | 説明 |
|---|---|
| 1. 思想 | 世界観の核となる信念・哲学。なぜこの世界が必要か。 |
| 2. 言語 | 言葉のトーン・語尾・コピーの質感。思想の翻訳装置。 |
| 3. 視覚 | 色・フォント・レイアウトなど。言語の視覚化。 |
| 4. 空気 | 余白・動き・間・テンポ感。感情の波長を合わせる領域。 |
| 5. 構造 | 全体設計・導線・情報設計。迷わせず、惹き込むための土台。 |
この5つの層がすべて“同じ方向”を向いていれば、
結果として「なんか世界観があるなぁ」って感じるデザインになるんです。
逆に、どれか1個でもズレてると「違和感」「散らかり」「チープさ」につながってしまいます。
第6章：実例で見る「世界観設計のビフォーアフター」
6.1｜例：女性向けスキンケアブランドのLP
Before（なんとなく整ってるけど凡庸）
- フォントは明朝とゴシックが混在
- 写真はそれっぽいが“無個性”
- 色味がやや安っぽく、どこかで見たような印象
After（世界観設計を反映）
- キーワード：「詩的」「透明感」「静けさ」
- 色数を抑え、トーンを統一
- 商品説明も“機能”ではなく“感情訴求”にシフト
- スクロールのテンポをゆっくりに設定し、“間”を演出
→ 結果、CV率は1.8倍にアップ／SNS保存数も増加
6.2｜例：若者向けのストリート系アパレルEC
Before：とにかく目立たせようとして騒がしい
- 黒×赤で激しめの配色
- 情報過多でスクロールがしんどい
- 写真のトーンが揃っていない
After：世界観の統一で逆に目立つ存在に
- キーワード：「無骨」「雑味」「即興」「主張」
- 敢えて「未完成感」や「崩し」を入れる構成へ
- フォントは太く、文言もスラング混じりに調整
→ 若年層に刺さり、SNSで“世界観がええ”と話題に
第7章：「世界観設計＝思想を構造に落とす作業」である
まとめます。
世界観とは、
見た目の“統一感”ではなく、“思想の翻訳装置”である
そのためには：
- 抽象イメージを言語化し
- それを五感と構造に落とし込み
- 意図を持って統合する
この一連の流れが、“世界観設計”の正体なんです。
💬「自分の世界観、整ってるんかな…？」と思ったら
- ブランドの軸を言語化したい
- 今のデザインに“らしさ”がない
- 統一感が出ずに困っている
そんなときは、ぜひお気軽にご相談ください👇
📩 無料デザイン相談フォーム
https://docs.google.com/forms/d/1fptnXOg0HCzFWKg1Xldgi_IRyiHv3vwV-5uLtUMFA1s/edit
✍️さいごに
「世界観」という言葉は、ふわっとしがちだけど──
ちゃんと構造に落とせば、めちゃくちゃ強い“戦略の武器”になります。
感覚じゃなく、意図でつくる。
ふわっとじゃなく、言語で構成する。
我々はそれをずっと大事にしてきたし、これからも大事にしていきたい。
また次の記事で会いましょう。
読んでくれてありがとう。
ほいじゃの〜！
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